Seminário Estadual para Auto-Sustentabilidade Cineclubista/RS

Circuito em Construção
Seminário Estadual para Auto-Sustentabilidade Cineclubista/RS

Data: 05 de junho de 2009
Local: Auditório João Miguel de Souza – Centro Cultural Cesma
Cooperativa dos Estudantes de Santa Maria Ltda – CESMA – Santa Maria/RS

Apresentação:
O advento do novo século trouxe consigo tanto o aperfeiçoamento quanto o barateamento das tecnologias digitais de captação, manipulação, armazenamento e exibição de filmes. Neste ultimo campo, a exibição sem fins lucrativos, ou seja, o cineclubismo experimenta uma verdadeira ebulição, tendo o Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros contabilizado mais de 300 ações por todo o país. Em um contexto em que muitos desses cineclubes começam a completar meia década de vida, é preciso contribuir para o amadurecimento do movimento rediscutindo e reelaborando suas atividades através dos conceitos de Auto-Sustentabilidade e Economia da Cultura.

O Brasil conta hoje, com pouco mais de 2 mil salas comerciais de cinema concentradas no Rio de Janeiro e São Paulo que conferem pouca visibilidade aos filmes nacionais e praticam ingressos caríssimos. O cineclubismo é, portanto, a via natural para esta produção. Por meio da construção de um circuito sustentável de exibição audiovisual espalhado por todo o país, o projeto é que o público possa ter garantido seu acesso gratuito, e que produtores, realizadores e distribuidores possam ser remunerados por seus trabalhos, e de modo a, inclusive, se assegurar a continuidade da oferta cultural.

Em consonância, portanto, com os princípios da Convenção Sobre a Proteção e a Promoção da Diversidade das Expressões Culturais e os propósitos do Programa Mais Cultura, e em um momento em que a “Cultura” alcança o status de campo estratégico dentro das políticas de Estado – para a produção, a circulação o acesso e o consumo de atividades, bens e serviços culturais se realizam -, a criação de um modelo sustentável, em rede, é ação prioritária.

Para tanto, a Associação Cultural Tela Brasilis realizou, de 10 a 12 de julho de 2008, no Rio de Janeiro, a segunda fase do projeto Circuito em Construção – Seminários Estaduais para a Auto-Sustentabilidade Cineclubista. A primeira etapa do projeto aconteceu na Feira Livre – Feira Audiovisual do Rio, de 6 a 8 de março de 2008, quando foram realizadas as primeiras mesas de debate sobre os temas aqui em questão, e onde se estabeleceu, pela primeira vez, uma Feira de Negócios direcionada ao produtor audiovisual independente e de pequeno porte, configurando, já, uma iniciativa da auto-sustentabilidade. A etapa posterior ao Seminário Nacional no Rio de Janeiro está sendo a reprodução deste encontro nos demais estados brasileiros. O conhecimento adquirido pelos participantes e o material didático formulado a partir das palestras e debates, tanto da Feira quanto do Seminário, estão utilizados para a promoção dos eventos locais.

Como no cineclubismo desembocam diversas questões que permeiam o universo do audiovisual, convidamos para as mesas produtores, realizadores, difusores, distribuidores e representantes de associações de classe do cinema. Para o fortalecimento do cineclubismo nos estados, a proposta é focar em temas como “leis de incentivo” e “programação” além do incentivo à constituição de Federações Estaduais. Assim, este projeto Circuito em Construção tem o compromisso de desenvolver ambiente para que agentes de produção, distribuição e, sobretudo, exibição audiovisual possam desempenhar suas atividades sob a lógica da Economia da Cultura, através do fortalecimento dos pontos de exibição sustentados existentes e o estímulo à criação de outros.

Associação Cultural Tela Brasilis


A realização do Seminário Estadual para Auto-Sustentabilidade Cineclubista/RS é uma é uma co-realização da Cooperativa dos Estudantes de Santa Maria Ltda- CESMA, Cineclube Lanterninha Aurélio, Associação Cultural Tela Brasilis e Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros, e integra a programação dos 31 anos da CESMA, através do Programa Seminário Permanente de Cultura.

9h – inscrições e cadastramento dos participantes

MESA 01 – 9h30min
Distribuição de Conteúdos
Luiz Alberto Cassol
Vice-Presidente do Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros
Catálogo Cinesud & Cinemateca Carlos Vieira
Frederico Cardoso
Coordenador do Cine + Cultura
Programadora Brasil
Mediador: Paulo Henrique Teixeira – Cineclube Lanterninha Aurélio

12h30min – intervalo para almoço

MESA 02 – 14h
Direito Autoral & Constituição de Redes

Antonio Martins
Jornalista, Editor do Le Monde Diplomatique Brasil, na internet (1999-2008)
Gilvan Dockhorn
Diretor Regional do Conselho Nacional de Cineclubes Brasileiros
Mediador: Leonardo Foletto – Jornalista

17h - café

MESA 03 – 17h30min
Leis de Incentivo & Sustentabilidade.

Rosane Maria Dalsasso
Representação Regional Sul do Ministério da Cultura
Nova Lei Rouanet e Programa Cultura Viva
Josias Ribeiro
Secretaria de Município da Cultura de Santa Maria
Lei de Incentivo Estadual e Municipal
Eduardo Ades
Associação Cultural Tela Brasilis
Sustentabilidade Cineclubista
Mediadora: Cristina Jobim – Produtora Cultural

20h – Coquetel de Confraternização

Sessão 25 de maio de 2009

Estamos retomando nossas atividades em 2009, informamos que nossas sessões, conforme acordado na assembléia do dia 18, ocorrerão na segundas-feira, no Centro Cultural José Francisco Frantz (Estação Férrea), às 20hs, com direito a debate após a sessão. Eventualmente pretendemos fazer sessões em outros dias da semana.

Em nossa próxima sessão, dia 25 (segunda) de maio, apresentaremos o filme ANA E OS LOBOS. Seguem algumas informações:
FICHA TÉCNICA
Direção: Carlos Saura
Elenco: Geraldine Chaplin, Fernando Fernán Gómez, José María Prada, José Vivó, Rafaela Aparicio, Charo Soriano, Marisa Porcel, Anny Quinas, Nuria Lage, María José Puerta, Sara Gil
Gênero: Drama
País: Espanha
Duração: 102min
Ano Original: 1973

SINOPSE
Ana e os Lobos é uma obra dirigida por um dos mais importantes diretores da Espanha, Carlos Saura. Severo crítico da ditadura de Franco, Saura criou para o cinema belas histórias, premiadas nos principais festivais internacionais.
Nesta obra-prima, Ana (Geraldine Chaplin) é uma jovem contratada para trabalhar como governanta em uma mansão no campo da Espanha. Mas sua beleza aguça o desejo deprimido de três irmãos que vivem na casa: o místico Fernando (Fernando Fernán Gómez), que representa a Igreja Católica; José (José Maria Prada), o Exército e Juan (José Vivo), o sexo oprimido. Em silêncio, Ana nada faz para impedi-los e passivamente se submete aos desejos dos seus senhores, assim como o inocente povo espanhol durante o período franquista. Um filme impressionante, comovente e sensível.


CRÍTICA
ANA E OS LOBOS

“Ana e os Lobos” (1972) é um marco na história do cinema latino na medida em que revelou, para os brasileiros, um dos mais importantes diretores do cinema espanhol dos últimos tempos; refiro-me ao cineasta Carlos Saura.
A personagem Ana (Geraldine Chaplin, filha de Charles Chaplin e ex-mulher do diretor Carlos Saura) é a governanta que chega à mansão de uma velha e decadente família burguesa espanhola. Ali, ela se envolve com três irmãos: o místico Fernando, que se isola do universo social qual um eremita e, além disso, é predestinado a transes de levitação; José, um colecionador de relíquias do “exército que governa” a mansão com arrogância e prepotência; e Juan, escrevinhador de cartas obscenas, que tenta, a todo custo, seduzir Ana; aliás, cada um dos irmãos, de alguma maneira, pretende possuí-la. Juan deseja o corpo de Ana, Fernando quer cortar os cabelos da governanta, e José pretende dominá-la a exemplo de um soldado.
É preciso ressaltar que o roteiro de “Ana e os Lobos” ficou, por mais de um ano, proibido pela polícia e pela censura da ditadura do general Francisco Franco, que varreu o território espanhol de 1939 a 1975. Uma das maneiras para se conferir o filme é observá-lo como um quadro alegórico da Espanha franquista. Nesse sentido, os personagens-protagonistas, em seu conjunto, representam, alegoricamente, por um lado, as três grandes forças que dominavam a Espanha de Franco: Fernando representa a Igreja Católica; José representa o exército; e Juan representa a sexualidade reprimida. De outra parte, Ana, a vítima inocente, o cordeirinho, representa o próprio povo espanhol sob o jugo da ditadura franquista.
O cineasta Carlos Saura não esconde que detesta os “três lobos”, buscando, sem qualquer piedade, estereotipar cada um dos irmãos. José, por exemplo, foi criado como menina até a primeira comunhão; na idade adulta, adquiri o hábito de travestir-se.
“Ana e os Lobos” é arte cinematográfica e uma lição de como dizer e contestar um estado de coisas indiretamente mediante o emprego da linguagem alegórica; exemplos desse recurso procedente do tropos lingüístico proliferam na poética musical de Chico Buarque de Holanda, cujo elenco de canções de renome (sobretudo entre o final dos anos 60 e durante os anos 70) obtive (pasmem, quanto a esta bela contradição!) grande sucesso durante a vigência das indecorosas censuras instauradas pela ditadura militar no Brasil. Por fim, como já afirmaram, “Ana e os Lobos” é um filme que impressiona, comove e sensibiliza. É preciso conferi-lo! Sobretudo, nós, brasileiros, que precisamos reavivar a memória daquilo que aconteceu, num passado recente, em nosso país: dos brasileiros que sofreram muitas coisas por nós, dos nossos irmãos que participaram do sofrimento das torturas, dos choques elétricos ou amarrados em “pau-de-arara”... de todos os inocentes que, por nós, morreram nas prisões de um Brasil-Estado Autoritário, de uma Nação Demente, de um Brasil-Casa-dos-Horrores do DOPS, de um Estado Assassino, de uma Nação-Latrina regida pela podridão do autoritarismo, de um “Brasil Nunca Mais!”!

PROF. DR. SÍLVIO MEDEIROS
Doutor em Filosofia e História da Educação pela UNICAMP
primavera de 2005

Nova assembléia

EDITAL DE CONVOCAÇÃO

ASSEMBLÉIA GERAL EXTRAORDINÁRIA

ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL

A ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL, por seu Presidente, no uso de suas atribuições legais e estatutárias, convoca seus associados a comparecerem à Assembléia Geral Ordinária que se realizará no Centro de Cultura Jornalista Francisco José Frantz (antiga Estação Férrea), à Rua Ernesto Alves, nº 817 , no dia 18 de maio de 2009, às 19h30 hs, em primeira convocação, e às 19 h. 45 min., em segunda e última convocação, para deliberar sobre os seguintes temas

1. Eleição da Diretoria
   

Santa Cruz do Sul, 08 de maio de 2009.

Marcos Moura Baptista dos Santos

Nova assembléia

EDITAL DE CONVOCAÇÃO

ASSEMBLÉIA GERAL EXTRAORDINÁRIA

ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL

A ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL, por seu Presidente, no uso de suas atribuições legais e estatutárias, convoca seus associados a comparecerem à Assembléia Geral Ordinária que se realizará no Centro de Cultura Jornalista Francisco José Frantz (antiga Estação Férrea), à Rua Ernesto Alves, nº 817 , no dia 04 de maio de 2009, às 19h30 hs, em primeira convocação, e às 19 h. 45 min., em segunda e última convocação, para deliberar sobre os seguintes temas

1. Eleição da Diretoria
   

Santa Cruz do Sul, 06 de abril de 2009.

Marcos Moura Baptista dos Santos

Cultura, cidadania e desenvolvimento

Pessoal, dia 23, qunta-feira, ocorre o Seminário Cultura, cidadania e desenvolvimento, promovido pelo Departamento de Cultura da SMEC no Auditório da Unisc. Na programação, às 17 horas há um show de hip hop e um debate sobre o Conselho Municipal de Cultura e a representatividade das entidades culturais do município. E às 19 horas há uma palestra com o Lobão, seguida de debate.

IV CICLO DE CINEMA E FILOSOFIA: a mente, a razão e o cotidiano

IV CICLO DE CINEMA E FILOSOFIA: a mente, a razão e o cotidiano

ORGANIZAÇÃO: - Diretório Acadêmico René Descartes e Curso de Filosofia da UNISC

PROGRAMAÇÃO:

17/04 – Sexta-feira: Descartes, de Roberto Rossellini – Itália, 1974.
30/04 – Quinta-feira: Blade Runner, de Ridley Scott – EUA, 1982.
06/05 – Quarta-feira: Camille Claudel, de Bruno Nuytten – França, 1988.
19/05 – Terça-feira: Quero Ser John Malkovich, de Spike Jonze – EUA, 1999.
08/06 – Segunda-feira: Édipo Rei, de Pier Paolo Pasolini – Itália/Marrocos.
22/06 – Segunda-feira: A Insustentável Leveza do Ser, de Philip Kaufman – EUA.

As sessões iniciam sempre às 19 horas


OBSERVAÇÕES:
Após as projeções, os filmes serão comentados por professores do Curso de Filosofia da UNISC
Interessados em certificados deverão fazer sua inscrição na sala 110, Bloco 1 da UNISC
Os filmes e os debates são gratuitos

Nova assembléia e primeira sessão do ano

Caros Amigos do Cinema,
não conseguimos fazer nossa Assembléia no dia 16 de abril por terem aparecido apenas os integrantes da diretoria mais dois sócios-fundadores da Associação. Diante disso marcamos nova assmebléia-geral dos Amigos do Cinema para o dia 04 de maio tendo como pauta a prestação de contas do últimos dois anos e a eleição de nova diretoria para o próximo período (maio 2009-maio 2010). Após a assembléia faremos a nossa primeira sessão do ano.
Com a realização das sessões na Centro de Cultura da Estação Férrea poderemos ter conversas e debates ao final das sessões. Para esta primeira sessão ainda estamos programando o filme e queremos aproveitar a ocasião para pedir sugestões aos associados para selecionarmos o filme.

Programação do dia 04 de maio no Centro de Cultura da Antiga Estação Férrea:

19h30 - Assembléia-geral da Associação dos Amoigos do Cinema (prestação de contas; eleição da diretoria)

20h30 - Sessão de cinema. Filme a ser definido conforma as sugestões dos associados

22h15 - Conversa sobre o filme

EDITAL DE CONVOCAÇÃO

ASSEMBLÉIA GERAL EXTRAORDINÁRIA

ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL

A ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL, por seu Presidente, no uso de suas atribuições legais e estatutárias, convoca seus associados a comparecerem à Assembléia Geral Ordinária que se realizará no Centro de Cultura Jornalista Francisco José Frantz (antiga Estação Férrea), à Rua Ernesto Alves, nº 817 , no dia 16 de abril de 2009, às 20 hs, em primeira convocação, e às 20 h. 15 min., em segunda e última convocação, para deliberar sobre os seguintes temas

1. Eleição da Diretoria
   

Santa Cruz do Sul, 06 de abril de 2009.

Marcos Moura Baptista dos Santos

Presidente da Associação Amigos do Cinema de Santa Cruz do Sul

Postado por Amigos do cinema às 08:08

ASSEMBLÉIA GERAL ORDINÁRIA

EDITAL DE CONVOCAÇÃO

ASSEMBLÉIA GERAL ORDINÁRIA

ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL

A ASSOCIAÇÃO AMIGOS DO CINEMA DE SANTA CRUZ DO SUL, por seu Presidente, no uso de suas atribuições legais e estatutárias, convoca seus associados a comparecerem à Assembléia Geral Ordinária que se realizará no Centro de Cultura Jornalista Francisco José Frantz (antiga Estação Férrea), à Rua Ernesto Alves, nº 817 , no dia 16 de abril de 2009, às 19 h 15 min, em primeira convocação, e às 19 h. e 30 min., em segunda e última convocação, para deliberar sobre os seguintes temas

1. Prestação de Contas
2. Assuntos Gerais

Santa Cruz do Sul, 06 de abril de 2009.

Marcos Moura Baptista dos Santos

Presidente da Associação Amigos do Cinema de Santa Cruz do Sul

Sessão transferida

Caros Amigos, devido a problemas técnicos da chegada do filme, a sessão de hoje será transferida para amanhã, dia 13 de dezembro no mesmo horário, 21h.

Grande abraço.

Última sessão do ano

Caros Amigos do Cinemas.

Em nossa última sessão do ano de 2008 apresentaremos o filme "Ensaio sobre a Cegueira", baseado na obra de Saramago, em parceria com o Cine Santa Cruz.

Ensaio sobre a Cegueira
2008, Brasil/Canadá/japãp, drama, 120 min.
Direção: Fernando Meirelles

ENSAIO SOBRE A CEGUEIRA conta a história de uma inédita epidemia de cegueira, inexplicável, que se abate sobre uma cidade não identificada. Tal "cegueira branca" - assim chamada, pois as pessoas infectadas passam a ver apenas uma superfície leitosa - manifesta-se primeiramente em um homem no trânsito e, lentamente, espalha-se pelo país. Aos poucos, todos acabam cegos e reduzidos a meros seres lutando por suas necessidades básicas, expondo seus instintos primários. À medida que os afetados pela epidemia são colocados em quarentena e os serviços do Estado começam a falhar, a trama segue a mulher de um médico, a única pessoa que não é afetada pela doença.

O foco do filme, no entanto, não é desvendar a causa da doença ou sua cura, mas mostrar o desmoronar completo da sociedade que, perde tudo aquilo que considera civilizado. Ao mesmo tempo em que vemos o colapso da civilização, um grupo de internos tenta reencontrar a humanidade perdida. O brilho branco da cegueira ilumina as percepções das personagens principais, e a história torna-se não só um registro da sobrevivência física das multidões cegas, mas, também, dos seus mundos emocionais e da dignidade que tentam manter. Mais do que olhar, importa reparar no outro. Só dessa forma o homem se humaniza novamente.

Aguardamos todos lá!

Caros Amigos do Cinema,

Esta é nossa sexta-feira gorda.

Além da pré-estréia do documentário sobre os 100 anos do Hospital Santa Cruz, que foi detalhado na postagem anterior, temos também a exibição do longa-metragem Prá Frente Brasil.

Esta projeção será no Espaço Camarim, às 21 horas de sexta-feira, e será seguida de um debate sobre o filme e sobre a história recente do nosso país, numa iniciativa da Articulação Memória 40 anos do AI-5 em conjunto com a Associaçãodos Amigos do Cinema.

Abaixo algumas informações sobre o filme:

Sinopse
Em 1970, em plena época dos anos de chumbo, o Brasil inteiro torce e vibra com a seleção brasileira de futebol, na Copa do Mundo realizada no México. Enquanto isso, prisioneiros políticos são torturados nos porões da ditadura militar e inocentes são vítimas dessa violência.
Jofre é um pacato trabalhador de classe média, casado com Marta, com dois filhos. Miguel, seu irmão, é como ele. Ama Mariana, que tem ligações com a luta armada. Quando Jofre divide um táxi com um militante de esquerda, é confundido com um subversivo pelos Órgãos de repressão. Preso, é submetido a inúmeras sessões de tortura.
Miguel e Marta tentam encontrá-lo. Com o telefone censurado, ele recebe Mariana em casa, ferida, depois de um fracassado assalto a um Banco. É quando ele fica sabendo de uma organização de repressão política, subvencionada por alguns empresários.

Premiações-

Ganhou o Prêmio C.I.C.A.E., no Festival de Berlim.

Ganhou os prêmios de Melhor Filme e Melhor Edição no Festival de Gramado.

Ficha Técnica
Título Original: Pra Frente Brasil

Gênero: Drama

Duração: 104 min.

Lançamento (Brasil): 1983

Estúdio: Embrafilme / Produções Cinematográficas R.F. Farias Ltda.

Distribuição: Embrafilme

Direção: Roberto Farias

Roteiro: Roberto Farias, baseado em argumento de Reginaldo Faria e Paulo Mendonça

Produção: Rogério Farias

Música: Egberto Gismonti

Fotografia: Dib Lufti e Francisco Balbino Nunes

Direção de Arte: Maria Tereza Amarante

Figurino: Maria Tereza Amarante e Mara Aché

Edição: Roberto Farias e Mauro Farias

Elenco
Reginaldo Faria

Neuza Amaral
Expedito Barreira

Rogério Blum

Dennis Bourke

Renato Coutinho
Newton Couto
Ivan Cândido
Irma Álvarez

Antônio Fagundes

Lui Farias

Maurício Farias

Odenir Fraga

Cláudio Marzo

Hélio Mascarenhas

Flávio Migliaccio

Elizabeth Savalla

Carlos Zara
Natália do Valle

Sessão de sexta

Caros Amigos do Cinema.

Na próxima sexta, dia 5, teremos duas sessões dos Amigos do Cinema. Uma em parceria com a UNISC com documentário sobre Hospital Santa Cruz, que será realizado na UNISC, no Bloco 1, sala 101, às 20h30min. A outra sessão será em Parceria com o Espaço Camarim, com o filme Pra Frente Brasil, para marcar os 40 anos do AI-5.

Seguem informações sobre o documentário do Hospital Santa Cruz:

Na próxima sexta-feira, 05 de dezembro, às 20h30min, vai acontecer a exibição aberta à comunidade do documentário Hospital Santa Cruz - 100 anos de histórias. O filme será exibido na sala 101, localizada no Bloco 1 da Universidade de Santa Cruz do Sul (Unisc), com entrada franca e aberto à comunidade. O documentário, com duração de 67 minutos, foi produzido por alunos do Curso de Produção em Mídia Audiovisual - Comunicação Social da Unisc. A exibição faz parte da sessão semanal da Associação dos Amigos do Cinema e após o documentário, ocorre um bate-papo com a equipe do filme.

A produção, que começou ainda em abril, com a pesquisa de personagens reais, entre médicos, enfermeiros, pacientes e familiares, contou com mais de 20 horas de gravação de depoimentos e cenas do cotidiano do HSC. "A idéia era encontrar as histórias mais variadas que pudessem compor um panorama da vida de um hospital", salienta o professor do curso de Comunicação e coordenador do Núcleo de Produção em Mídia Audiovisual da Agência Experimental A4, Jair Giacomini. Para ele, o principal desafio da equipe foi encontrar o tom adequado para tratar o tema delicado do encontro entre vida e morte. "Há histórias muito tristes e outras surpreendentemente divertidas. O documentário emocionou as pessoas que já o assistiram, principalmente os profissionais da área da saúde e quem já vivenciou o dia-a-dia de um hospital", ressalta.



Para Sancler Ebert e Vagner Bozzetto, diretores do documentário, a produção foi uma oportunidade que os alunos tiveram para colocar em prática os conhecimentos adquiridos no curso. "Nós aprendemos muito, nunca tínhamos realizado um trabalho que exigisse tanto fôlego, foram mais de sete meses de produção", afirma Ebert. "Foi realmente desgastante, um desafio enorme. No entanto, temos hoje um registro histórico e emocionante que reflete a importância dos profissionais da área da saúde", completa Bozzetto. A produção envolveu ainda o trabalho dos alunos Carine Immig, Gabriel Tassinari, Gibran Sirena e Natália de Rissi.



A produção do documentário surgiu de um convite feito pela Assessoria de Comunicação do HSC ao Curso de Comunicação Social da Unisc. Para Carine Nied, relações públicas do HSC e integrante da comissão responsável pela organização das atividades alusivas aos 100 anos da instituição, a proposta era de resgatar histórias e acontecimentos curiosos e marcantes que mostrassem o lado humano das pessoas que freqüentam um hospital. "O material produzido nos sensibiliza, pois vemos que, por trás de profissionais que lidam diariamente com a dor e a doença, existem pessoas humanas que sofrem, que choram, se fragilizam e se superam", avalia Carine.



A primeira exibição do documentário aconteceu no dia 11 de novembro nas dependências do Hospital Santa Cruz e teve como público a direção da instituição, a reitoria da Unisc, os personagens do filme e a imprensa. Já nos dias 12 e 14 de novembro, foram os funcionários do hospital que puderam assistir ao documentário em quatro horários diferentes.



FICHA TÉCNICA

Hospital Santa Cruz: 100 anos de histórias

Documentário

67 minutos

Roteiro e Direção: Sancler Ebert, Vagner Bozzetto

Argumento: Carine Ferreira Nied

Coordenação de Produção: Carine Immig, Natália de Rissi

Produção: Carine Immig, Gabriel Tassinari, Gibran Sirena, Natália de Rissi, Sancler Ebert, Vagner Bozzetto, e Carine Ferreira Nied e Ana Paula de Andrade

Direção de Fotografia: Dimas Russo

Fotografia de Still: Carine Immig, Dimas Russo

Câmera: Élio Brixius, Gabriel Tassinari, Luis Kabekost, Valmor Emmel

Câmera Adicional: Gabriel Tassinari, Gibran Sirena, Sancler Ebert, Vagner Bozzetto

Som direto: Gibran Sirena

Edição: Sancler Ebert, Vagner Bozzetto

Finalização: Carine Immig, Gabriel Tassinari, Gibran Sirena, Sancler Ebert, Vagner Bozzetto

Trilha Sonora: Gibran Sirena, Natália de Rissi, Vagner Bozzetto

Making Of: Carine Immig, Gabriel Tassinari, Gibran Sirena

Direção de Produção: Jair Giacomini

Realização: Agência Experimental A4 - Núcleo de Produção em Mídia Audiovisual

Sessão do dia 21 de novembro

Caros Amigos.

Em parceria com o Cine Santa Cruz apresentaremos nesta sexta o romance "Noites de tormenta".

Noites de Tormenta
EUA, 2008, Romance, 97 min.

Sinopse:

Adrienne (Diane Lane) é uma mulher que tentar decidir se deve ou não permanecer no seu casamento. Sua vida muda quando conhece Paul (Richard Gere), um médico que está viajando para tentar se reconciliar com o seu filho, durante um fim de semana na pousada em uma praia da Carolina do Norte.

Não haverá sessão

Caros Amigos.

Informamos que não haverá sessão amanhã, dia 14 de novembro, devido a problemas técnicos. Logo em seguida estaremos chamando por edital a Assembléia de Prestação de Contas e eleição.

Sessão de 31/10/08

Caros Amigos.

Amanhã apresentaremos, em parceria com o Cine Santa Cruz, o drama Bezerra de Menezes - o diário de um espírito.

Bezerra de Menezes - o diário de um espírito
Brasil, 2008, drama, 75 min.

Sinopse:
O universo do sertão permeia a trama no início do filme, na qual Bezerra de Menezes vive a infância e a adolescência. Aos dezoito anos, o protagonista inicia no Rio de Janeiro seus estudos de Medicina. Lá, elegeu-se vereador e deputado em várias legislaturas e defendeu as idéias abolicionistas. Mas, o que lhe trouxe o maior reconhecimento de seu povo foi o trabalho anônimo realizado em prol dos desfavorecidos. Por conta disso, ficou conhecido como o “Médico dos Pobres”. Seja como político devotado às causas humanitárias ou como médico conhecido por jamais negar socorro a quem batesse à sua porta, Bezerra de Menezes tornou-se um exemplo de homem e escreveu uma história de vida marcada pelo amor e pela caridade.

Curiosidades

- Primeiro longa-metragem Cearense passado no Século XIX o filme será um marco na Cinematografia do Estado.

- Realizado com a mais avançada tecnologia digital e finalizado em 35mm, o longa-metragem “Bezerra de Menezes - O Diário de Um Espírito” fará uma fiel reconstituição de época para representar o Ceará e o Rio de Janeiro do Século XIX. Com cuidadosa pesquisa história de Luciano Klein, biógrafo de Bezerra de Menezes, aliada a extensa pesquisa iconográfica nos acervos mais importantes do país, a vida de Bezerra de Menezes será contada com passagens ficcionais e relatos de pesquisadores de sua vida e obra.

- A produção teve locações no Ceará, Pernambuco e Rio de Janeiro e contou com o talento do ator Carlos Vereza interpretando Bezerra de Menezes, além de grande elenco Cearense.

- Glauber Filho realizou vários curtas-metragens, entre eles "A Doença do Poço", "Borracha para Panela de Pressão" e "San Pedro, um Navio a Deriva". Produziu e dirigiu o longa "Oropa, França, Bahia", premiado pela Fundação Vitae e MacArtur. Recebeu diversos prêmios em festivais nacionais e internacionais de cinema, como o Festival Internacional de Figueira da Foz (Portugal), Festival de Cinema de Tondela (Portugal) e Videofest (Berlim- Alemanha). Como diretor publicitário, atuou em grandes produções cearenses, e também presidiu a TV Ceará entre 2003 a 2006.

- Joe Pimentel é fotografo e diretor. Já atuou como Diretor de Fotografia e Assistente de Direção de diversas produções, como "Sertão das Memórias", "Um Cotidiano Perdido no Tempo", "Villa Lobos - Uma Vida de Paixão", "Milagre em Juazeiro" e "O Noviço Rebelde". Como diretor, realizou vários curtas, entre eles "Retrato Pintado", filme que lhe rendeu as maiores premiações do cinema nacional como melhor filme e direção nos festivais de Brasília, Recife, Curitiba e Ceará. Atualmente, ele finaliza o curta "Câmara Viajante", e dirige a Trio Filmes.

- O filme Bezerra de Menezes: O Diário de um Espírito estreou em 29 de agosto de 2008, fazendo a melhor média do final de semana, 1200 pessoas por cópia. O resultado representa quase o dobro de público por cópia em relação ao segundo colocado. No total, foram 50.000 espectadores. Bezerra de Menezes foi lançado em diversas cidades do Brasil no dia do aniversário do cearense que dá nome ao filme e é considerado médico dos pobres.

Sessão de 24 de outubro de 2008

Temos o prazer de convidá-los para a sessão de estréia de curta-metragem Cortejo Negro, nesta sexta-feira, na sala 2 do Cine Santa Cruz.
.

Dia Mundial da Animação tem edição em Santa Cruz

Em Santa Cruz do Sul, a mostra do Dia Mundial da Animação acontece no dia 28 de outubro, próxima terça-feira, na Casa das Artes Regina Simonis. O evento se inicia às 19h30min, tem entrada franca e aberta, e conta com a exibição de duas horas de filmes, com curtas-metragens estrangeiros - coreanos, americanos, poloneses, portugueses, franceses e russos - e nacionais. O evento acontece em diversos países nesse mesmo dia e horário e há três anos, Santa Cruz também faz parte do circuito. Na cidade, quem organiza a mostra é o curso de Comunicação Social, a Associação dos Amigos do Cinema, a Pró-cultura e a Taos.

O evento tem como principal objetivo difundir o cinema de animação atraindo novos públicos, proporcionando aos seus expectadores o acesso à arte cinematográfica. A data foi escolhida porque foi nela que, em 1892, foi realizada a primeira pública de imagens animadas no mundo, a partir de Paris. Foi para comemorar esta data que a Associação Internacional do Filme de Animação (ASIFA) lançou o evento, contando com o apoio de diferentes grupos internacionais filiados. Em 2008, o Dia Internacional da Animação está sendo realizado em 51 paises que farão intercâmbio de suas mostras.

No Brasil, o Dia Internacional da Animação é organizado pela Associação Brasileira de Cinema de Animação (ABCA). Este ano, o DIA – como é chamado - conta com mais de 150 cidades participantes em todos os Estados brasileiros e no Distrito Federal. A Mostra é o maior evento simultâneo do gênero no país. Este ano, na mostra nacional estão dois filmes gaúchos, X Coração, com direção Lisandro Santos, e Primogênito Complexo, de direção Tomás Creus e Lavinia Chianelo. Os filmes curtas-metragens brasileiros também serão enviado para os 51 países integrantes da ASIFA.

Informações exibição Sta Cruz: José Arlei Machado (9996-8298) e Curso de Comunicação Social (3717-7383).

Não haverá sessão

Caros Amigos,

Informamos que hoje não haverá sessão.

sessão de 10 de outubro de 2008

Em parceria com o Cine Santa Cruz apresentaremos o drama "A Caçada".

A Caçada
EUA, Croácia, Bósnia/drama, aventura/ 2007/ 96 min.

Baseado em história real

Richard Gere é Simon, jornalista de guerra que, ao lado do cameraman Duck (Terrence Howard, "Homem de Ferro"), realizou grandes coberturas. Após testemunhar um massacre na Bósnia, Simon briga com sua emissora e desaparece. Anos mais tarde, Duck retorna à Bósnia e é procurado por Simon. Ele tem pistas sobre a localização do Raposa, o pior criminoso da guerra local, que tem uma recompensa de US$ 5 milhões por sua captura. Agindo contra ordens da ONU e confundidos com agentes da CIA, eles partem em sua busca. Baseado em uma história real.

A Caçada - Richard Gere e Terrence Howard em busca de criminoso de guerra bósnio

Érico Borgo

A Caçada (The Hunting Party, 2007) tem uma das melhores frases de abertura que já vi no cinema: "Apenas as partes mais ridículas dessa história são verdadeiras". É simplesmente impossível resistir a um aviso desses.

A cena inicial é igualmente vendedora. Nela somos apresentados ao cinegrafista Duck (Terrence Howard, de Homem de Ferro, com a competência habitual), que explica através de um voice-over sua relação profissional de anos com o correspondente de guerra, lenda em sua profissão, Simon Hunt (Richard Gere, aqui bem acima de sua média canastrona). O problema é que um dia, sem explicação, o jornalista tem um colapso nervoso em rede nacional, ao vivo da Bósnia. Ele então é despedido e desaparece no mundo... Até que anos depois Duck, agora chefe de equipe da emissora, o reencontra - de novo na Bósnia - e a velha parceria é formada novamente em nome do passado e de uma história que pode mudar a vida dos dois.

O filme de Richard Shepard, que tem no currículo o excelente O Matador, tem como base o artigo "Como passei minhas férias de verão" da revista Esquire (leia). Nele é relatado como como cinco jornalistas reuniram-se em Sarajevo, cinco anos após a guerra, para tentar encontrar Radovan Karadzic, um notório criminoso e sujeito diretamente responsável pelo assassinato e tortura de milhares de muçulmanos na região. É como se hoje as mesmas pessoas partissem numa caçada por Osama Bin Laden, como fez o documentarista Morgan Spurlock em seu último filme.

O resultado é uma produção que mistura humor negro e jornalismo gonzo, com uma boa dose de humor e estilo. E são justamente os momentos que mais se apoiam nessa idéia os melhores. O diretor só perde a mão ao tentar dramatizar alguns eventos, como a motivação de Hunt, que soa totalmente desnecessária e exagerada. Parece que pesou na consciência do cineasta o fato de que ele estava montando um filme tão descontraído sobre uma das maiores tragédias recentes da humanidade.

Sim, o assunto é delicado. Mas Shepard não precisava tomar as dores do sofrimento alheio. Ele, afinal, tinha ao seu lado espaço para explorar a suposta conspiração conjunta da ONU, OTAN e EUA (entre outras siglas), organizações e governos que garantem procurar com afinco os criminosos de guerra que permanecem, em muitos casos, até nas listas telefônicas de suas cidades. Enfim, era tudo uma questão de disparar no alvo certo. Faltou ao diretor um tipo diferente de sensibilidade para tornar seu filme realmente memorável.